Un concert de Dhrupad commence par l'Alap, qui représente le développement lent et élaboré d'un Raga (mode) utilisant des modèles mélodiques coulant librement. L'élaboration de l'Alap se fait sur les syllables d'un mantra 'Om antaran tvam, taran taaran tam, ananta Hari Narayan Om' ,  qui signifie 'Seigneur, conduis-moi de l'obscurité vers la lumière'. Les phrases d'Alap sont très lentes et contemplatives au début, mais le tempo augmente progressivement, et dans les passages rapides des ornements vigoureux et gais prennent le dessus. L'Alap présente toute une variété d'émotions humaines: sérénité, compassion, sensualité, pathos, étrangeté, colère et héroisme.

 

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ASHISH SANKRITYAYAN: Dhrupad Ragas Yaman, Malkauns, Lalit - DVD
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ASHISH SANKRITYAYAN: Dhrupad - Ragas Abhogi, Lalit
ASHISH SANKRITYAYAN, SKYE LOFVANDER: Subtle Voices : Subtle Summit
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MAESTROS of DHRUPAD ( c1918)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 
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Le Dhrupad représente la plus ancienne tradition musicale classique survivant en Inde. Il a pris ses racines dans la déclamation des hymnes védiques, et s'est graduellement développé pour devenir une forme artistique indépendante, possédant sa grammaire complexe propre. Chanté à l'origine dans les temples, il a pris son essor sous les rois moghols et rajpoutes.

Ce style de chant nécessite la pratique du Nada Yoga, par lequel, grâce à plusieurs pratiques yogiques, le chanteur augmente la résonance interne de son corps, et parvient à faire résonner le son en le dirigeant librement dans la zone du nombril à la tête. Ceci lui permet d'utiliser toute une palette de tonalités subtiles et de microtons.

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Dhrupad classical North Indian temple and court music

 

 


 

Forthcoming concerts(2008-9) For details see concerts

Forthcoming concerts of Ashish Sankrityayan

2010

7th March Copenhagen

2009

1st February Aurangabad (India)

22nd February New Delhi

26 th February Copenhagen

28th February, 1st March Lyngby (Denmark)

1st March Helsingborg (sweden)

7th March Lund (Sweden)

14th March Århus (Denmark)

15th March Silkeborg (Denmark)

21/22 March Palezieux (Switzerland)

27,28,29 March Rasa (Switzerland)

1st April Berlin (Germany)

2nd April Dresden (Germany)

4th April Hannover (Germany)

6th April Vlodrop (Netherlands)

9th April Emeryville (US)

10th April Los Angeles

11th April Emeryville (US)

11th April San Francisco (US)

22nd April Delhi

30th April Gurgaon (India)

31st July Virklund (Denmark)

1,2 August Silkeborg (Denmark)

3 to 7th August Hannover (Germany)

8th August Berlin

10th-17th August Rasa (Switzerland)

9th October Berlin

17th,18th October Salem (Germany)

24,25 October Lyngby (Denmark)

28th October Lund (Sweden)

30th October Copenhagen

18th December New Delhi

for details pls. see Concerts

 



L'Alap est suivi par une composition agrémentée d'improvisations rythmiques, et accompagnée par un tambour nommé  Pakhawaj (l'ancêtre du Tabla). Dans cette musique les notes ne sont pas traitées comme des points fixes, mais comme des entités fluides possédant d'infinies couleurs microtonales. La musique est profondément spirituelle et méditative, une forme d'adoration.

Le chanteur de Dhrupad Ashish Sankrityayan est basé à Delhi. Pendant près de vingt ans il a étudié le Dhrupad, un genre musical pratiqué dans les cours royales et les temples de l'Inde du Nord, affinant sa formation auprès de plusieurs chanteurs pratiquant le style Dagar. Se fondant sur ses études auprès de différents maîtres de la Dagarvani ainsi que sur ses propres recherches sur le Dhrupad, Ashish s'est forgé une compréhension syncrétique et extrêmement éclectique du style Dagar, et développe une interprétation aboutie des influences dont il a bénéficié.

Ashish Sankrityayan a commencé très jeune son éducation musicale, d'abord par le Sitar dans l'enfance et plus tard par la musique vocale. Alors qu'il effectuait ses études de Mathématiques et de Physique à l'Université de Bombay, il a entendu l'appel du Dhrupad sous la forme d'un enregistrement des Elder Dagar Brothers chantant Raga Darbari. Il s'est trouvé fasciné par la profondeur et la grandeur de leurs voix, et par leur style de chant lent, majestueux et contemplatif. Il s'est mis en quête d'un maître prêt à lui enseigner cet art ancient. Pendant les vingt années suivantes il a appris le Dhrupad de la manière traditionnelle, auprès de plusieurs maîtres, voyageant et se déplaçant dans tous les coins de l'Inde à la recherche des sources de cet art noble, vouant sa vie à plein temps à cette étude. 

Ashish Sankrityayan s'est vu accorder par la Sangeet Natak Akademi/Ministry of Culture in 2003 une bourse "National Junior Culture" pour lui permettre de poursuivre ses recherches sur le Dhrupad.

Ashish Sankrityayan a commencé à donner des concerts publics de Dhrupad en 2000 après une très longue période d'études et a depuis à son actif plus de 300 concerts de Dhrupad en Inde et en Europe.